西南民族大学艺术类专业有哪些?

1、西南民族大学艺术类专业有视觉传达设计、服装与服饰设计、动画、绘画等专业，以下是具体名单一览表，供大家参考，由于专业设置可能会变动，正式填报时需要以学校最新公布的数据为准。

2、环境艺术设计方向）、绘画、动画、音乐学、音乐表演、表演（舞蹈表演）、表演（影视表演）、舞蹈编导、摄影、雕塑等8个本科专业，11个专业方向；建有现代化的演艺、影视制作、形体、艺术设计4个实验室，有来自全国各地的在校研究生、本专科学生2302人。

3、普通类专业有4400元/年、4900元/年、6600元/年等不同标准，艺术类专业有6000元/年、7200元/年、9600元/年、12000元/年等不同标准，中国少数民族语言文学（藏语言文学/彝语言文学）专业为2000元/年，预科班专业为5500元/年；住宿费：每人800-1200元/年。

日本传统恐怖故事

1、日本恐怖传说：八尺大人的恐怖故事 在日本的民间传说中，八尺大人是一位神秘且令人胆寒的鬼怪，身高惊人的6米，身着飘逸的白色连衣裙。她的能力超凡，包括不朽和瞬移，让人不寒而栗。这个传说起源于著名的网络论坛2ch，与西方的Slender Man有着异曲同工之妙。

2、《鬼娃娃花子》这部日本恐怖电影相信不少人看过，里面讲述了一个关于鬼娃娃花子的恐怖故事，虽然很多人都觉得这仅仅是根据漫画改编的，实际上鬼娃娃花子是根据日本古老的传说改编而来，后来成为日本校园传统恶灵之一，把胆小的孩子吓得不敢一个人去上厕所。

3、原本是大商家独生女的阿菊，因为一场大火失去双亲和家产，只好到旗本武士青山播磨家当侍女。故事情节：阿菊长得漂亮举止又得宜，深得众人喜爱，播磨也与阿菊两情相悦，并将亡母的一只发钗送给阿菊当信物，表示日后一定娶她为妻。无奈大久保大人看中播磨，想把女儿许配给他，并央请播磨的舅母真弓促成此事。

4、《吸血粘土》是一部日本传统恐怖故事，可以在百度网盘上免费高清观看。 故事的主角是根本结衣（直濑遥步饰），她每次与新男友关系进展顺利时，对方就会离奇死亡。 结衣开始频繁梦见这些人的惨死场景，并收到了一份传真，上面写着：“我知道你的罪行，你是凶手。

5、在日本的历史长河中，宇治平等院以其神秘的龙神传说而闻名，而在这片古老的土地上，隐藏着一个不为人知的鬼魅故事——宇治の桥姬。尽管没有正式记录，但她作为鬼魅的象征，其存在感不容忽视。这个传说围绕着山田左卫门的妻子，一个被嫉妒驱使的女人，她化身为丑时之女，企图以鬼的姿态对丈夫进行报复。

6、鬼娃娃花子在日本只不过是个古老的传说而已，其真实性无从考证，不过就像我们所熟知的那些都市传说一样，或许的确曾经发生过类似的事件，然后在人们的口耳相传，以及添油加醋的渲染中，逐渐的演变成都市恐怖传说。

关于摄影的美术基础知识。。急用

1、光比是摄影上重要的参数之一，指照明环境下被摄物暗面与亮面的受光比例。光比对照片的反差控制有着重要意义。 释义：光比一般指摄影中，被摄场景的暗部和亮部的受光比例。是摄影的重要参数之一。也用于美术中的素描。 基本概念：光是满足摄影曝光的基本条件，也是实现画面造型的重要手法。

2、摄影入门的基础知识 摄影三大参数 快门：控制曝光时间的装置，一般用速度衡量，单位是秒。快门速度越快，曝光时间越短，反之则越长。在光线充足的时候选择高速快门，在光线不足的时候选择慢速快门。光圈：控制光线进入镜头的装置。

3、你会说了，怎么没用光呀，什么的。能称得上摄影作品的，不存有明显用光等技术上的问题了。 成为一个摄影师需要具备什么条码仔陪件首先你复要了解构图取景、还有色制彩搭配，等相关美术知识，而且还要能熟练掌握并运用相机，知道长焦、中焦，广角、定焦鱼眼等各种相机镜头的成像原理。

4、摄影技术的变迁：达盖尔版（1839-1850）→卡罗版（1841英国科学家塔尔博特“卡罗摄影术”的技术，奠定了现代摄影术的基础。）→湿版（1851-1890，1851年，英国雕塑家阿切尔，发明了湿版摄影法。 ）→干版（现代摄影雏形：19世纪70年代，英国医生马多克思，发明了干版摄影。

5、摄影入门的所有基础知识1 光圈 光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。 光圈越小（数字越大），进入的光线较少，照片会较暗；用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景保证能捕捉全部画面。

平面设计论文怎么找文献?

1、平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。平面设计专业学习内容通常包括Photoshop，Illustrator，CorelDRAW，Indesign等软件的设计制作作品。

2、[8]王序，《欧洲创造产品》[M]，中国建筑工业出版社 ，2004年11月。[9]朱和平，《设计现代设计史》[M]，合肥工业大学出版社，2004年8月。[10]陈望衡，《艺术设计美学》[M]，武汉大学出版社，2000年7月。[11][美]纽瓦克，《什么是平面设计？》[M]，中国青年出版社，2006年1月。

3、平面广告之公益招贴设计 要求：建议使用illustrator或coredraw软件制作色彩搭配好、中心突出。VI 形象设计（企业 VI ）要求：用 ai 制作（矢量）。色彩、标志、主题、中心突出。注：标志、标志标准字、标志比例、标志应用在桌旗、衣服、名片、信封上的具体应用不少于3个。

4、数字传媒技术在平面设计中的应用论文 摘要 ： 时代的进步与科技的发展存进了人类社会的更迭，特别是计算机和计算机技术的应用。计算机的产生带领人类社会步入数字时代，如今计算机已经在人类社会生活中占据重要的地位，并且推动着整个社会的进步与发展，艺术也不例外。

传统文化在当今的体现有什么?

传统文化与现代科技相结合：中国传统文化在当今时代得到了广泛应用和传承，例如，中国的传统工艺、传统音乐、传统美术等，通过与现代科技相结合，不断焕发出新的生机和活力。

价值观传承：传统文化中蕴含的价值观念，如孝道、礼仪、忠诚等，对于塑造人们的道德观念和行为规范起到重要作用。这些价值观在当今社会仍然扮演着引导和约束的角色，帮助人们理解和处理复杂的社会关系。 艺术与美学：传统文化中的绘画、音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式具有独特的审美价值和艺术技巧。

传统文化对当今社会影响表现有：价值观的影响：传统文化强调的忠诚、孝道、礼仪等核心价值观，深深地影响着现代社会的价值观。这些价值观在人们的思想和行为中都有着明显的体现，对社会关系、家庭关系和个人道德品质的形成都有着重要的影响。

如何在设计中体现传统元素与现代元素结合?

．在设计中融入传统思维方式 中国的传统文化，源远流长，其思想体系根植于先秦的道家、儒家以及禅宗理念。这种注重整体、和谐、相对、转化的思维方式，与现代科学理论中的概念和思维方法不谋而合。

．传统思维方式在设计中的运用 中国的传统文化，强调“天人合一”，“浑然天成”，“物我不分”和“因势就成”。其思想发源于先秦的道家，儒家以及禅宗理念，是原始朴质的混沌思维方法论的基本核心。

因此你可以看到，传统元素的在现代作品中的运用是在剥离传统中“非现代”的部分后才得以成立的。然而其最终的表现形式依旧是以现代设计的规则为主体的，这是根本的原则。而传统元素的地位往往是点缀与象征，或某种在现代手法下审美意识的体现。总之你不能直接把它毫无保留地挪入设计中去。

传统元素的运用：现代设计中常见的传统元素，如中国结、云纹、龙凤等，不仅富含深厚的文化内涵，而且显著展现了中国文化的特色。例如，室内设计可以采用中式风格，融入中式家具、挂画等元素，营造古典而雅致的氛围。

融合现代元素与传统文化的设计理念 现代社会注重创新和个性，菜市场设计亦不例外。设计师们开始尝试将现代元素与传统文化相结合，使菜市场不再是简单的商品交易场所，而是兼顾消费者体验与文化传承的场所。在室内设计中，设计师可以使用现代照明技术来营造独特的氛围。

在当代设计中，传统文化元素的应用体现在多个方面。首先，在视觉设计领域，如标志设计、海报设计等，设计师常常运用传统图案、色彩、字体等元素，营造出具有民族特色的视觉效果。这些元素不仅具有高度的辨识度，而且能够传达出深厚的文化内涵。在产品设计中，传统文化元素的应用也日益增多。